“八音坐唱”与布依戏
布依族八音坐唱又叫“布依八音”，在布依语中叫“万播笛”，即吹奏弹唱的意思。广泛流传于黔西南南北盘江之间的布依族地区，是布依族世代相传的一种民间曲艺说唱艺术形式。
每当人们说到“布依八音”、“八音坐唱”，总会问这“八音”是什么意思？为什么叫“八音”？有什么含义？在中国音乐史上，“八音”这个称谓最早出现在周秦时期，属于宫廷雅乐。那时，把乐器按制作材质的不同区分为“金、石、土、革、丝、木、匏、竹”八类，这就是“八音”，后来泛指为乐器。而“布依八音”、“八音坐唱”的“八音”，现在比较一致的解释是指八种乐器，即：萧筒、牛角胡、葫芦琴、月琴、鼓、包包锣、小马锣、钗等乐器。因此，“八音”是器乐组合的名称。八音演奏一般也是合奏。南宋周去非在《岭外代答》一书中讲到“八音”时是这么说的：“唯浔州平南县，系古龚州，有旧教坊，乐甚整异。有时以教坊得官，乱离至平南，教土人合乐，至今能传其声。其中不论是说“乐甚整异”，还是“教土人合乐”，都是说的乐队乐器多，演奏形式是合奏。布依族八音坐唱的表演形式为八人分持牛骨胡（牛角胡）、葫芦琴（葫芦胡）、月琴、刺鼓（竹鼓）、箫筒、钗、包包锣、小马锣等八种乐器围圈轮递说唱。表演以第一人称的“跳入”唱叙故事，以第三人称的“跳出”解说故事，也有加入勒朗、勒尤、木叶等布依族乐器进行伴奏的情形。演唱时，男艺人多采用高八度，女子则在原调上进行演唱，这样不仅可以产生强烈的音高和音色对比，还能增加演唱的情趣。演唱时，唱腔用布依语，道白用汉语，有小嗓和平嗓之分，由乐队人员分担角色。曲牌有正调、正音、走音、自路板、长调、倒长调、反簧调、倒茶调、吃酒调等30多个，可单独演奏，也可边奏边唱。表现形式有坐弹唱和带戏剧性的演弹唱等。
“八音坐唱”旋律古朴流畅、优美悦耳，常在民族节日、婚丧嫁娶、建房、祝寿等场合演奏，深受布依族人民喜爱。最具代表性的传统节目有《布依婚俗》、《贺喜堂》、《胡喜与南祥》、《迎客调》、《唱王玉莲传》、《敬酒歌》、《梁山伯与祝英台》等40余个，内容主要取材于布依民间口头文学，民间音乐和说唱艺术，表现出布依人民对生活的热爱、对丰收的向往、对爱情的追求、对丑恶的鞭挞。因其源远流长、婉转优雅，民族特色浓郁而被称为“声音活化石”和“天籁之音”。据有关资料记载，明清时期，布依八音曾一度盛行。在盘江流域布依族村寨普遍开设有教乐坊“八音堂”，专门传授布依八音技艺，演奏“八音坐唱”的八音队多时达到300余支。新中国成立后，兴义市布依八音队多次应邀参加国内外演出，被誉为“盘江奇葩”、“凡间绝响”、“天籁之音”、“声音的活化石”。国家高度重视非物质文化遗产的保护，2006年，“八音坐唱”经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
在“八音坐唱”的基础上，后来衍化发展出现一种新的文艺形式，这就是布依戏。布依戏产生于清初乾隆年间：一是根据《兴义县志》记载，光绪初年（1875年），兴义巴结王土司的族人王寿山倡议，大家共同出资首次制作了专用戏服，在巴结老场坝搭台演出。至此，布依戏出现了，不但有了曲调、有了声腔、有了表演、还有了服装，成为戏剧之一种。据史料记载，当时的“土戏”（布依戏）还吸收了八音曲牌13个，丰富自己的声腔。现在的布依戏从表演上看，有动作、有化妆、有专用的服装，而这些恰恰是“八音坐唱”所没有的。由此看来，表演是二者的主要差异处。这也成就了两种不同形态的文化艺术。
由纯器乐曲依次发展为表演唱，发展为“八音坐唱”，以后又延展至布依戏，形成四种音乐形态同宗的独特景象。而且，这四种音乐形态至今同时存世，形成“四乐同堂”，殊显难能可贵。这为研究民间文艺的沿革发展提供了活标本。
